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Available Light nur im Sonderfall ?
Wir zeigen Ihnen, in welchen Standardlichtsituationen der Einsatz von
„Available Light" Vorteile bietet. Gerade von Kolleg/inn/en mit großer Berufserfahrung erfordert es einen gewissen
Mut, die drei Standard-Leuchten oder die Tageslichtlampe im Wagen zu lassen und
den Drehort mit anderen Augen zu sehen.
Auch wenn der Umgang mit vielen Leuchten, Stativen und Netzkabeln beim Redakteur
den gewohnten Eindruck erzeugt, es gehe voran, hat am Ende derjenige einen Vorteil,
der zunächst den Drehort erfasst und mit nur wenig Zubehör die vorhandenen Möglichkeiten
nutzt.
Welchen Anteil hat der Kamerarecorder an der Bildwirkung ?
Moderne HD- und SD-Kamerarecorder weisen heute eine hohe Lichtempfindlichkeit,
große Kontrastspielräume und die Fähigkeit einer gezielten Überbelichtung ohne störende
Kanten und ausgefressene Bilder auf. Mit einem gezielten Einsatz dieser Möglichkeiten
wird es Ihnen gelingen, viele natürliche Lichtquellen am Drehort für die Ausleuchtung
– auch aktueller Drehs – zeitsparend einzusetzen.
Professionelle Bildkontrolle am Drehort ?
Gerade wenn Sie viel Erfahrung mit Weißabgleichen haben, werden Sie feststellen,
wie Sie mit wenigen zusätzlichen Regeln einen Weißabgleich am Drehort präzise manipulieren
können, ohne sich auf den Farbmonitor und die Betrachtungsbedingungen verlassen
zu müssen.
Damit lassen sich Lichtstimmungen erzeugen, deren Wirkung nicht von aufwendigem
Beleuchtungszubehör abhängt, die zudem realistischer aussehen, weniger Aufbauzeit
erfordern und an einem anderen Drehort jederzeit reproduzierbar sind.
Wir zeigen Ihnen, auf welche wesentlichen Details des Motivs wie Kontrast, Farbe
und Helligkeitsverteilung Sie achten müssen, um durch den Einsatz von Available
Light gegenüber klassischer Beleuchtung einen zeitlichen Vorteil zu haben.
Wie läuft der Workshop ab ?
Die Teilnehmer drehen in zwei Gruppen mit aktuellen Kamerarecordern und
nehmen verschiedene Szenen mit Deko und Statisten auf.
Für Dokumentationen und Reportagen haben wir im Workshop Situationen vorbereitet,
bei denen Sie selbst einzuschätzen lernen, wie viel und welches zusätzliche Licht
genau eingesetzt werden sollte und wie Sie mit einem geringen Beleuchtungsaufwand
gestaltete Aufnahmen erzeugen können.
Am Ende des letzten Tages werden alle gedrehten Beispiele genau analysiert. So ist
es nicht nur möglich, einmal in Ruhe die Drehvorgaben und den dazugehörenden Aufwand
beim Drehen direkt mit dem Ergebnis zu vergleichen, sondern auch für unterschiedliche
Aufgaben und Anforderungen Rezepte mitzunehmen. Die geringe
Teilnehmerzahl von maximal sechs Personen versetzt Sie in die Lage,
alle Übungen direkt mitzuverfolgen bzw. sie selbst zu realisieren.
Die Wirkung der einzelnen Szenen erreichen wir im Workshop nur durch einen gezielten
Einsatz von Licht und Blende. Alle Menü-Fragen werden – auch die unter gestalterischen
Aspekten – im Seminar
Broadcast Kamerarecorder behandelt.
Die während des Workshops demonstrierten Tipps und Tricks sind nicht grundsätzlich
von bestimmten Kameramodellen abhängig, sondern können an jedem modernen Kamerarecorder
nachvollzogen werden. Gerne können Sie jedoch Ihre persönliche Kameraausrüstung
zu dieser Veranstaltung mitbringen.
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